بلوغ وايت بوني 20 عامًا: الموسيقيون والممثلون يثنون على دريم ميتال كلاسيك لـ Deftones

توقيت اللوم. بعد مرور عام تقريبًا على اليوم الذي أعقب ظهور Korn الذي يحمل عنوانًا ذاتيًا لأول مرة على أرفف متاجر التسجيلات ، أصدرت شركة Deftones التي اكتشفت مادونا مجموعة استوديوهاتهم الأولى ، الأدرينالين ، على تصنيف Material Girl's Maverick Records. جمع النقاد الرباعية الطليعية التي تتخذ من ساكرامنتو مقراً لها مع الأولاد الذين يرتدون ملابس رياضية من بيكرسفيلد - والتي ، في وقت لاحق ، كانت تشبه إلى حد ما مقارنة أطباء Spin مع Radiohead.

على الرغم من أن موسيقى Korn كانت تستحق دائمًا تمييزها بـ nü-metal ، إلا أن Deftones فعل ما في وسعه لإبعاد نفسه عنها. سرعان ما أصبح من الواضح أن Deftones كان شيئًا آخر تمامًا: جريء ، تجريبي ، غالبًا ما يكون فاتنًا ، ونادرًا ما يكون متسقًا مع الزخارف العصرية للمعادن nü.

في 20 يونيو 2000 ، مع فقدان أقرانهم لأهميتهم بسرعة ، أطلق Deftones العنان لألبومهم الثالث والأكثر جرأة في الاستوديو ، وتميزوا أخيرًا عن الساخطين السعداء الذين كانوا ينتمون إليهم. خطوط الجهير النابضة للراحل تشي تشينغ ، معقد آبي كانينغهام ، قرع الطبول القوي ، تنافر القيادة لستيفن كاربنتر ، والمساهمات الدقيقة التي لا غنى عنها من عازف لوحة المفاتيح والقائم على القرص الدوار فرانك ديلجادو ، كلها تساهم في الجو الذي يزدهر فيه تشينو مورينو المليء بالحيوية والشرير. الذي - التي وايت بوني هو أحد أهم الإصدارات خلال العشرين عامًا الماضية ، وليس من الصعب معرفة السبب.



مع ظهور الراحل سكوت ويلاند في أغنية Queen المظلمة المظلمة ، وهو ثنائي مثير للقشعريرة مع Tool’s Maynard James Keenan in Passenger ، وعويل الممثلة Rodleen Getsic على Knife Prty ، وايت بوني هي تحفة مزاجية جلبت متعاونين غير متوقعين إلى عالم Deftones الفريد ، والمزيد من المعجبين أكثر من أي وقت مضى. كان المعجبون القدامى مذهولين وسعداء بالمخاطر مثل بيئة R & B المحيطة لـ Digital Bath والمراهق المتهور ، والتي عكست أن تثبيتهم ، على سبيل المثال ، بتغطية Sade's No Ordinary Love ، لم يكن مزحة. هذا هو LP الذي سيأتي لتعريفهم ، مدعّمًا بضربتهم الإذاعية الأكثر شهرة ، التغيير المخيف الصريح (In the House of Flies).

لاحياء ذكرى وايت بوني الذكرى العشرون ، أولامانيا تواصلت مع العديد من محبي ديفتونز وأصدقاء الفرقة المشهورين للتعرف على رؤيتهم ومنظورهم حول مدى محورية وايت بوني إلى الموسيقى الثقيلة التي ستتبعها.

مايك شينودا

المطرب وعازف الجيتار (لينكين بارك)

سمعت الألبوم الأول ، الأدرينالين ، من صديق عندما كنت في المدرسة الثانوية ؛ اشترى القرص المضغوط. اعجبني هذا الالبوم لكن اعجبني حول الفراء حتى أكثر. أعتقد أن كل من كان يتابع ما تفعله الفرقة كان متحمسًا حقًا لمعرفة ما سيحدث بعد ذلك. تتمتع Deftones فقط بصوت فريد وجمالي ، و وايت بوني كان الألبوم الذي اتخذ خطوة كبيرة من حيث التواصل مع من كانت الفرقة.

شعر تشينو باللحن المخيف وغير التقليدي ، والقطع الفنية للفرقة ، والهندسة والإنتاج ، كل ذلك بدا مبتكرًا وجديدًا عندما اجتمعوا معًا. لا أحد كان يصنع أي شيء يبدو كهذا ، وعندما يفعل الناس ، يمكنك أن تقول إنهم مستوحون من ديفتونز.

لما كتبنا أغنية مثل A Place for My Head لولاهم. كان هناك ارتداد في موسيقاهم ذكرني بأغاني الهيب هوب المفضلة لدي. وعلى الرغم من أن القيثارات كانت ثقيلة للغاية ، إلا أنها شعرت في كثير من الأحيان بسلاسة مثل لوحة المفاتيح ، كما لو أن التشويه قد أدى إلى تسطيحها لدرجة أنها كانت مجرد غسل من الأوتار.

وايت بوني كان أحد الألبومات القليلة التي كنت أتواجد فيها حيث بالكاد أعرف أي كلمات. شعرت وكأنها تقديرات للكلمات ، بالنسبة لي - مجردة وبديهية حقًا. ربما ما زلت أعتقد أن بعض الكلمات تقول أشياء لا تقلها. لكن أليس هذا هو جمال الموسيقى؟ يمكن أن تكون تجربة المستمع معها جزءًا لا يتجزأ من الأغنية ، بحيث تستحوذ على النية أو المعنى الفعلي للأغنية.

كولين هانكس

ممثل / مخرج ( مقاطعة أورانج و دكستر )

كطفل في سكرامنتو نشأ هناك ، كنت قد لعبت في فرقة في المدرسة الثانوية وكنت أتجول في الكثير من متاجر الموسيقى والأشياء. كان هناك متجر موسيقى معين كنت أعلق فيه وكان قريبًا من المكان الذي أعيش فيه ، وكان كريس [روبين] ، عازف الدرامز في Far ، يعمل هناك ، ولذا كان نوعًا من الرجال الذين تحدثت إليهم كثيرًا حول ما كان يحدث في سكرامنتو في ذلك الوقت ، بالإضافة إلى أي شخص آخر كنت أعرفه نوعًا ما كان منخرطًا في الموسيقى أو كان كبيرًا في المشهد هناك. لذا ، ديفتونز ، لقد كانوا الفرقة التي شعر الجميع وكأنها ، أوه ، هذا بالتأكيد سيحدث لهم. كان هناك شعور من حولهم ، نعم ، أنهم سيتقدمون ويمثلون سكرامنتو وما كان يحدث في ذلك الوقت. ثم تم توقيعهم مع Maverick ، ​​والتي كانت مجرد علامة غير معروفة بدأت للتو. كان هناك بالتأكيد هذه الحركة وراءهم في وقت مبكر ، وبحلول الوقت الأدرينالين خرجوا ، كان الأمر مثل ، نعم ، حسنًا ، سيخرجون وسيصبحون نوعًا ما شيئًا. وبعد ذلك ، بحلول الوقت وايت بوني يخرج ، إنه نوع من المحير ، القفزة التي حققوها.

أنا مندهش باستمرار من مدى نموهم وتطورهم وأصبحوا حقًا فنانين حقيقيين. المفارقة هي أنهم كانوا دائما كذلك. ولكن عندما تكون صغيرًا وتكون الموسيقى هي أهم شيء بالنسبة لك ، فأنت لا تفكر بالضرورة في هذه المصطلحات. مع وايت بوني ، كنت مثل ، هذا ممكن الآن. وكان هناك الكثير من العصابات التي كانت تنغمس في هذا النوع المماثل من الوريد ، مضيفةً سينسات وأصوات وكل تلك الأنواع من الأشياء. لم يكن أي من ذلك جديدًا بالضرورة ، لكنني شعرت أن الجمع بين هذا النوع - أيًا كان ما تريد تسميته: صناعي ، فاضح ... كان هناك الكثير من الكلمات المختلفة التي تم طرحها في ذلك الوقت. حقيقة أنهم كانوا قادرين على أخذ كل ذلك ودمجه مع صوت كان بالتأكيد صوتهم ، كان مذهلاً.

كان صوتهم ضخمًا وضخمًا ، ولكن كان يحتوي على عنصر lo-fi تقريبًا ، وشعرت بهذه الطريقة في أول تسجيل لهم. كانوا يفعلون شيئًا صوتيًا يختلف تمامًا عن أي شيء آخر يفعله أي شخص. أعتقد أن Far كان نوعًا ما من هذا القبيل ، إلى حد ما. بحلول الوقت الذي وصلوا فيه وايت بوني ، هناك تلك العصابات الأخرى ، التي تضيف تلك الأصوات الإضافية ، ولكن كان هناك شيء ما حول ما أحب أن أسميه ذلك الشيء المعدني Lo-fi الذي كان يقوم به Deftones والذي كان أكثر تحببًا. شعرت به أكثر ، لأنه لم يكن مصقولًا جدًا ، ومن الواضح أن الغناء هو بالتأكيد من أكثر الأغاني الفريدة في الموسيقى. هناك مستويات جوية لها ، ومن ثم تأتي من شغف بدلاً من مجرد نوع من الضوضاء الحلقية.

لقد سمحوا حقًا بجودة فنية أكثر وأنثوية تقريبًا لما كانوا يفعلونه ، مما جعله مختلفًا تلقائيًا عن أي شخص آخر. تشينو ، الطريقة التي سينسق بها والطريقة التي تم بها وضع غنائه في كل هذا الوادي الضخم من الموسيقى. الطريقة التي نزلت بها أصواته ووجودها في كل ذلك كانت مختلفة تمامًا عن كل تلك الأشياء الأخرى لدرجة أنها تميزها حقًا في قسمها الخاص من الصندوق الرمل.

ديريك إي ميلر

عازف الجيتار (الزلاجة الجرس ، سموم البئر)

كنت من محبي ديفتونز الهائل. الأدرينالين خرج عندما كان عمري 13 أو 14 عامًا ، وأصبح على الفور أسجيلي المفضل ، وأصبحوا فرقتي المفضلة. لقد رأيتهم في أبريل من عام 96 ، وكما تعلمون ، فإن الكثير من الأشخاص الذين انتهى بهم الأمر إلى عمل سجلات ، إما من أجل لقمة العيش أو لمجرد الهوس ، لديهم واحدة من تلك اللحظات أو التجارب التحويلية في حياتهم ، وعندما غادرت هذا العرض ، علمت أنني سأقوم بعمل سجلات إلى الأبد أو أموت وأنا أحاول. لقد غيروا حياتي على الفور.

لم يصنعوا ذلك الصوت الثقيل / الناعم في موسيقى الروك ، لكن لا أحد وضع كل ذلك معًا تمامًا كما فعل ديفتونز ، ولا يزال يفعل ذلك بالطبع. فقط الخصب ، القاسي ... الديناميكيات مستمرة وايت بوني كانت لا تصدق. لقد كان حقًا حزنًا ومتنافرًا وجميلًا. لي، وايت بوني هي اللحظة التي تحولوا فيها من كونهم فرقة ثقيلة رائعة حقًا إلى مجرد فرقة رائعة ، هذه الفترة. يجعلهم أساطير في كتابي. الطريقة التي يجمعون بها هذه العناصر المتباينة معًا هي نغمات فريدة - متنافرة حقًا ، مليئة بالملاحظات الزرقاء. إنه ليس عاطفيًا أبدًا ، ودائمًا ما يكون خطرًا بعض الشيء. ما زلت أستمع إليها حتى يومنا هذا. Knife Prty ، من أجل أموالي ، هي واحدة من أفضل ثلاث أغنيات في كتالوج Deftones. ما زالوا يبصقون مسارات لا تصدق ؛ يحتوي كل ألبوم على الأقل على عدد قليل من لوحات Jam التي يتم تدويرها.

قضى Poison the Well شهرًا في افتتاحه لهم في عام 2003. في تلك المرحلة ، كانت واحدة من أكثر التجارب التي لا تصدق في حياتي. لم يفوتني أي من مجموعاتهم. كانت إحدى الفرق الموسيقية الأخرى في الجولة هي دينالي ، وكان لدي إعجاب كبير بالمغنية القادمة في الجولة ، مورا ديفيز. انتهينا من المواعدة في تلك الجولة ، وكنا نشاهد المجموعة معًا كل ليلة تقريبًا ، وأتذكر أنني اعتقدت أنه لا توجد طريقة ستصبح الحياة فيها أفضل من ذلك. كان عمري 20 أو 21 عامًا ، لذلك من الواضح أنني مررت بالكثير من التجارب المذهلة منذ ذلك الحين ، لكنها شعرت وكأنني قمة الجبل.

الجدران

مغني راب

وايت بوني لم يكن شيئًا كنت أبحث عنه. كنت متشددة. تصادف أنني كنت أعمل في Zia Record Exchange في توكسون ، أريزونا ، في عام 2000 ، وتولت الوظيفة لأنني كنت أعيد فتح متجر أسطوانات كان صديقي في وسط المدينة ، وكنت أقوم بإجراء بحث ، لمعرفة ما سأخزنه تخزين مع. كان يلعب أحد الأطفال الذين عملت معهم وايت بوني كل يوم ، وبمجرد استخدامها ، ستطير للخارج. لذا ، كنت مثل ، ما هذا؟ والرجل ، لم أسمع أبدًا الموسيقى التي أحببت ذلك - بشكل مباشر. تجربتي حضرية للغاية ، كما يقولون - تجربة أمريكية سوداء للغاية: كان والداي يعشقان موسيقى R & B والهيب هوب. ولا حتى موسيقى الجاز حقًا. صوت تشينو ورجلها والموسيقى ... لقد وقعت في الحب يا رجل.

هذا الألبوم ، من البداية ... إنه الموسيقى ، إنه الصوت ، وحتى غلاف الألبوم. لا أعرف من هم هؤلاء الناس ، ولا أعرف كيف يبدون. هذا جعلني أبحث في كيرانج! وكل هذه المنشورات المعدنية الغريبة تحاول معرفة من هذا؟ حتى يومنا هذا ، أشتري كل سجل من Deftones. لا أهتم. أنا على دراية بالمعادن ، وأنا على دراية بسلاير وميتاليكا ، وبلاك سبت. أعلم أنهم موجودون ، لكني لست المعجب من Deftones. تتماشى موسيقاهم مع روحي ، وخاصة هذا الألبوم. إنه كلاسيكي ... أود أن أقول أفضل 10 ، على الأقل ، أي نوع من الخمسين عامًا الماضية.

أنا أحب النخبة ، سكين Prty ، المراهق. أعتقد أن السجلات الثلاثة أو الأربعة التالية كانت رائعة ، لكن هناك شيء عنها وايت بوني . سمعت شيئًا ، ووجدت نفسي أعود إلى المنزل من العمل ، وأغنيه ، لذلك سألت أخيرًا الرجل الذي عملت معه ، من هذه الفرقة؟ أوه ، هذا هو Deftones. رائع. احتاج لشرائه لقد اشتريت هذا الألبوم ولا أعرف كم مرة. عندما رأيتهم يعيشون ، كنت متشككًا ، لأنني كنت مثل ، هل يمكن أن يبدو هكذا؟ مثل ، كيف ينتقل صوتك من جميل جدًا إلى قاسي جدًا. لا توجد تأثيرات ، ولا دواسات ... أنت تفعل هذا لأشهر من السنة. كما أنه لا يبدو وكأنه قائد في المقدمة. تنظر إليه ، ويبدو الأمر ، كيف خرج هذا الرجل بحق الجحيم؟ إنه مذهل والموسيقى ترافقه فقط.

وايت بوني هو نشأة ، لقد أطلقه لطفل ، حتى يومنا هذا ، لا أعتقد أن لدي تجربة موسيقية أخرى مثل تلك ، حيث تمسك بي شيء من نوع آخر. وايت بوني تحدث حرفيا إلى روحي.

الصفحات: صفحة1و صفحةاثنين و صفحة3

من نحن

الأخبار الموسيقية ، مراجعات الألبوم ، الصور من الحفلات الموسيقية ، الفيديو